Твой гид развлечений
Главная Контакты Карта
Форум ТВ программа
02 сентября, четверг
Прогрессия. Главное Общественный прогресс Твой край, твоя планета Прогрессивный досуг Здоровье Культурный прогресс Спецвыпуск-приложение "Подъём!" Спорт Слово редактора
  

Немного нотной грамоты

Их имена джазовый и рок-н-ролльный Владивосток долго, очень долго не забудет. Дэйв Вэйкл — ударные, Рик Фиерабрачи — бас-гитара, Джордж Уитти — клавишные. Они приехали в наш город, сыграли два концерта и показали, что такое высший класс джаза и джаз-рока!

Рик Фиерабрачи — известный и уважаемый в мире джаза музыкант. Свидетельство тому — его внушительная дискография, которая включает работу с мировыми звездами джаза: Фрэнком Гамбали, Скоттом Хенднрсоном, Эриком Мариенталем. В 16 лет он получил стипендию на джазовом отделении университета Майами, чуть позже — степень бакалавра по престижной программе "Студия музыки и джаза". В 2008 году дебютный альбом группы Рика Фиерабрачи под названием Hemispheres был отмечен премией "Грэмми" в номинации "Лучший современный джазовый альбом". Рик много пишет для кино и телевидения, недавно записал басовые треки для популярного сериала CBS "Без следа" (Without a Trace.)

Джордж Уитти — музыкант, композитор, продюсер. Он неоднократно продюсировал диски, получавшие премии "Грэмми". Кроме того, Джордж был номинирован на премии "Эмми" за композиторскую работу в телешоу "Одна жизнь, чтобы жить" и "Как вращается мир".

Джордж играл и записывался с такими музыкантами, как Дэйв Мэтьюс, Карлос Сантана, Селин Дион и другими. Его дискография насчитывает более ста дисков.

Он автор сотен композиций для кино и телевидения, от документальных лент до художественных фильмов.

За несколько часов до концерта в Большом зале Приморской филармонии музыканты общались с журналистами, начинающими и уже опытными гитаристами, барабанщиками, клавишниками Владивостока. Эти люди ни на йоту не соответствовали тому стереотипу, который сложился в отношении "крутых музыкантов" — они были просты, уважительны, знали себе цену и говорили то, что думают.

— Почему вы приняли предложение сыграть во Владивостоке?

Рик: — Я был у вас в прошлом году с Марко Миннеманном и Бретом Гарседом. Мне понравился город, понравилась публика и то, как нас здесь принимали. Мы играем джаз — это особая музыка, для которой нужны хорошие инструменты, хорошие залы, а во Владивостоке все это есть.

Джордж: — Я уже был в России, играл джаз. И мне в целом понравилась публика: понимающая, любящая эту непростую музыку. Кроме того, Рик очень хвалил ваш город, а для меня его рекомендация много значит.

Дэйв: — Я первый раз во Владивостоке. Из того, что успел увидеть, могу сказать, что город красивый, а главное — здесь нам есть, для кого играть. А это очень важно. Джаз — музыка, которую приятно играть. Она выразительна даже без вокала, она предполагает взаимопонимание и общение музыкантов на сцене, в чем я нахожу большое удовольствие.

Рик: — Джаз — это свободная музыка, музыка почти что без ограничений, можно сказать, мы играем, что хотим.

Джордж: — При этом наша главная задача — наладить контакт так, чтобы всем вокруг было хорошо...

— Необходимо ли музыканту — ударнику к примеру — музыкальное образование, нужно ли знать ноты? Или достаточно хорошего слуха и желания самоусовершенствоваться?

Дэйв: — Читать по нотам — это очень важно. Как бы ни был идеален ваш слух, нотная грамота необходима. Я говорю всем своим ученикам: разумеется, тебя вряд ли похвалят за то, что ты классно читаешь ноты, хвалят за игру, но! Если ты не умеешь читать ноты, ты не вырастешь в своей профессии, ведь очень часто нам требуется вступить в работу без предварительной подготовки — как во Владивостоке: приехали, настроились, сыграли. И только нотная грамота может в данном случае помочь. Ведь времени для репетиций и разучивания просто нет.

Рик: — Я ни разу не жалел о том, что научился нотной грамоте. Есть очень сложные музыкальные пассажи, которые просто невозможно понять на слух, нужно увидеть на бумаге.

Джордж: — До какого-то времени можно расти, не зная нотной грамоты, вначале, может быть, и слуха достаточно. Но это только вначале. В определенный момент ты не продвинешься дальше в своей музыкальной карьере, если не умеешь читать ноты. Думаю, меня вряд ли пригласил бы Ренди Бреккер, если бы я не умел читать ноты, ведь его музыка очень сложная и на слух ее не возьмешь.

— То есть музыкант должен постоянно учиться? А если нет желания играть гаммы?

Рик: — Если не получается, не мучайтесь — оставьте музыку в покое и займитесь чем-то другим.

Дэйв: — Поддерживаю. Есть множество интересных занятий. Иногда мне для вдохновения необходимо оставить музыку и заняться чем-нибудь совсем другим.

Джордж: — Мастерство — это когда ты делаешь что-то очень хорошо без усилий. Нужно стараться заниматься музыкой не потому, что тебя заставляют или ты сидишь часами за пианино, мечтая стать известным, нет. Садиться за инструмент нужно только с одной мотивировкой: потому что ты хочешь играть.

— Дэйв, у вас блестящая исполнительская карьера, однако вы также известны своими образовательными программами. Зачем вам это? Вы хотите приблизить к миру музыки как можно больше людей? Или это бизнес-проект?

— Мне всегда нравилось делиться теми знаниями, которые у меня есть. Скажу больше: я чувствую себя обязанным передавать те знания, которые ранее передали мне мои учителя.

Джордж: — Делиться знаниями — очень важно. Так же важно, как и желание знания получать. На своем примере поясню: меня часто приглашают работать известные музыканты. Почему? Потому что я задаю очень много вопросов, стараюсь дойти до сути, понять особенности исполнительской манеры любого коллектива или солиста, с которым работаю. Это помогло мне стать тем, кто я есть. И я считаю музыкантов, с которыми играл, своими учителями.

— Как вам кажется, есть ли сегодня разница между поп-музыкой и роком?

Рик: — Дюк Эллингтон сказал, что есть только хорошая и плохая музыка, а какого она жанра — значения не имеет.

— О чем вы думаете, когда играете?

Рик: — Я стараюсь ни о чем не думать... И в то же время понимаю, что в первых рядах сидят мальчишки, влюбленные в джаз и рок, мечтающие чему-то у меня научиться... И думаю, что в последнем ряду сидит Бог и надо играть так, чтобы и ему тоже понравилось.

Дэйв Вэйкл — обладатель премии "Грэмми" в составе знаменитой группы "Chick Korea Acoustic Band". Журнал "Modern Drummer" включил его в список 25 лучших барабанщиков всех времен. Выступал со всемирно знаменитым дуэтом Simon and Garfunkel, регулярно сотрудничает с такими гитаристами, как Майк Штерн, Чак Лоуб и многие другие. В свободное от гастролей время Дэйв работает сессионно и в домашней студии в Лос-Анжелесе. Он выпустил много обучающих курсов на DVD.

«Прогресс Приморья», № 34 (98) от 02.09.2010 г.

 
АТЭС
Опрос:
В каком состоянии, по-вашему, находится машиностроение Приморского края?
Допускается выбрать 2 варианта одновременно